Published 01/02/2016
L’un des avantages de l’invention de la caméra est la conservation de moments réels et fugaces, qui nous a apporté une plus riche et meilleure compréhension de ces 100 dernières années : ses mouvements, ses personnalités et leurs accomplissements.
Les Beaux-Arts ont joué un rôle crucial dans le façonnement de l’Histoire et les films documentaires nous ont permis de mettre des visages sur les noms derrière certaines des créations artistiques les plus emblématiques. Nos archives Bridgeman Footage, abritent des clips montrant certains de ces artistes au travail dans leur studio, créant ces mêmes chefs-d’œuvre que nous avons aimé et étudié durant le 20e siècle. En voici quelques-uns : "Les Beaux-Arts sont la connaissance rendue visible" - Gustave Courbet Barbara Hepworth (1903 - 1975) Hepworth, une des rares femmes artistes à avoir acquis une renommée internationale en sculpture moderne, est montrée dans ce film de 1956 sculptant devant le paysage de Cornouailles qui a inspiré son travail.
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Ansel Adams (1902 - 1984) Le photographe et écologiste Ansel Adams a pris certaines des images les plus célèbres jamais saisies de la nature américaine. Ici nous le voyons travaillant sur place en Californie, en train de développer des clichés ou encore de se détendre chez lui au piano avec sa famille en 1965.
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Lucian Freud (1922 - 2011) Le célèbre atelier de Lucian Freud dans sa maison de Kensington constitue le cadre de ce documentaire sur l’homme et son travail, réalisé par son assistant et ami David Dawson. Le film a été tourné seulement deux ans avant le décès de Freud en 2011 et est une exclusivité de Bridgeman Footage.
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Andre Kertesz (1894 - 1985) Comme présenté dans son portrait de 1978, le studio de Kertesz se trouvait dans les rues de New York. Incompris à l’époque à cause de son style et de prises de vue peu orthodoxes, il a influencé de grands photographes de rue, tel que Henri Cartier-Bresson, et il est aujourd’hui considéré comme un pionnier du photojournalisme.
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Edward Hopper (1882 - 1967) Edward Hopper a vécu et peint à New York, où il a développé son style cinématographique et son point de vue singulier sur la société moderne américaine. Ici on le voit peindre aux cotés de sa femme, dans son studio où il s’éteignit le 15 mai 1967.
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Georgia O'Keeffe (1887 - 1986) Peintre solitaire, Georgia O'Keeffe a construit sa maison et son studio à Abiquiú : ville située dans le vaste désert du Nouveau Mexique. Ce clip la suit alors qu’elle rentre chez elle pour travailler et nous permet de voir les outils qu’elle utilise pour peindre les différents éléments de son environnement aride.
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Pablo Picasso (1881 - 1973) Picasso est indéniablement l’un des plus grands et des plus influents artistes du 20e siècle. Ce peintre, sculpteur, graveur, céramiste, décorateur de théâtre, poète et dramaturge espagnol a passé la plus grande partie de sa vie à créer ses chefs-d’œuvre en France. Dans cette vidéo nous le voyons entouré de ses céramiques dans son atelier de la côte d’Azur.
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L.S. Lowry (1887 - 1976) Lawrence Stephen Lowry a vécu et peint dans le Nord-Ouest industriel de l’Angleterre au milieu du siècle dernier. Ce film documente sa vie et son travail à travers des scènes de la vie contemporaine du Lancashire et des interviews du peintre dans son atelier.
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Alexander Calder (1898 - 1976) Ce clip de 1956 présente les mobiles de Calder ainsi que la première exposition américaine de son « Cirque », avec la présence de l’artiste travaillant sur ses divers animaux miniatures, trapèzes et artistes. On y voit également une rare interview du sculpteur qui fuyait généralement les caméras.
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Henry Moore (1898 - 1986) Dans ce portrait du sculpteur Henry Moore, l’artiste parle longuement des forces qui l’ont guidé tout au long de sa vie. Moore est filmé dans sa ferme et son atelier en Angleterre, entouré des nombreux matériaux utilisés dans ses sculptures.
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John Cage (1912 - 1992) Cage était un compositeur d’avant-garde et un philosophe de l’esthétique, dont les définitions révolutionnaires de la musique ont influencé toute une génération d’artistes. Dans ce clip il joue sa célèbre « composition » silencieuse, 4'33'', au Harvard Square de Boston et s’entretient avec le rédacteur artistique de Newsweek Jack Kroll.
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Philip de Laszlo (1869 - 1937) Philip de Laszlo, portraitiste des grands de ce monde, a vécu et travaillé à Londres. Il s’est filmé lui, sa famille et ses fabuleux amis durant les années 1920-1930. Ses archives personnelles sont exclusivement représentées par Bridgeman Footage.
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En savoir plus Regardez un montage vidéo de tous les artistes cités ci-dessus : Les artistes à l'écran |